民族唱法是由*各族人民按照自己的習慣和愛好，創(chuàng)造和發(fā)展起來的歌唱藝術的一種唱法。今天小編主要給大家分享民族唱法的發(fā)聲技巧，希望對你們有幫助! ?

民族唱法的發(fā)聲技巧 ?

一、呼吸 ?

呼吸在民族唱法中也是最重要的部分，就像汽車的發(fā)動機。和通俗唱法一樣，民族唱法采用的也是胸腹式聯(lián)合呼吸法。通過鼻道吸入氣體后，進入到肺部和腹部，胸腔和小腹擴張，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張(也就是腰圍擴張)。這種方法有一個形象的例子就是，把鼻子靠近鮮花，去聞吸花香。掌握了這種呼吸方法，歌唱時保持住這種狀態(tài)，歌唱中下胸部和腹部也保持擴張，把氣息支點放在橫隔膜上保持住，均勻緩慢的呼氣。無論吸氣和呼氣，胸腔和腹部都保持住擴張狀態(tài)，呼氣發(fā)聲時，給小腹點向內(nèi)壓縮的感覺和力量，發(fā)動氣體由下向上，沖擊摩擦聲帶發(fā)聲。越是高音時，腹部和后腰越是用力，嗓子不用力。 ?

二、腔體的打開 ?

民族唱法也分為胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和頭腔五個腔體。主要用到口腔和頭腔，輔助用到鼻腔和咽腔，較少用到胸腔。演唱時，打開口腔中的牙關、提起笑肌(保持微笑時的肌肉狀態(tài))、舌頭平放、抬起上腭軟口蓋和小舌頭、鼻腔至頭腔通道橫向打開、放松下顎適當擴張咽腔、喉頭稍微下移保持住穩(wěn)定位置。打哈欠時和受驚發(fā)出”啊“時的口鼻咽腔狀態(tài)同樣適用于民族唱法。歌唱時，聲音通過口腔傳送到頭腔額竇(眉毛中間點上方)處共鳴振動發(fā)聲。聲音圓潤明亮，具有穿透力! ?

三、聲帶的狀態(tài) ?

聲帶是發(fā)聲器官的主要組成部分。吸氣和呼氣時打開，平時閉合，發(fā)聲時不完全閉合震動。唱歌時不能主動用聲帶振動發(fā)聲，容易使聲帶勞累甚至受損。要讓呼出的氣體沖擊聲帶，聲帶被動振動，聲帶不主動使力，也就不容易勞累。高音時，稍微收緊喉部和聲帶，同樣是氣息帶動聲帶發(fā)聲。 ?

四、身體姿勢 ?

民族唱法演唱時，要求站立姿勢，雙腳與肩同寬，左腳稍靠前、右腳稍靠后。雙眼平視前方，脖子、肩部放松，后背挺直，臀部向上稍微提起。 ?

五、聲樂知識 ?

民族唱法，除了發(fā)聲方法和技巧外，同樣掌握一定的聲樂知，像音調(diào)、節(jié)拍、配樂編曲知識等等。 ?

六、感情投入 ?

唱歌感情投入是非常關鍵的，要根據(jù)不同的作品和不同的藝術要求，投入不同的感情。沒有相應的感情投入，再好的發(fā)聲方法和發(fā)生條件唱出來的歌曲，都會索然無味! ?

七、情緒的把控和發(fā)聲狀態(tài)調(diào)整 ?

唱歌是一門現(xiàn)場藝術和學問。歌唱前，要通過開嗓，把各個腔體活動打開，調(diào)整好各部位狀態(tài)。歌唱時，不能精神過于緊張，要保持一個平穩(wěn)的心情和松弛的身體狀態(tài)，這樣才能更好的結合各個發(fā)聲部位，發(fā)出*的聲音。 ?

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什么是民族唱法 ?

民族唱法(意大利文：Nazionale cantanti)是由*各族人民按照自己的習慣和愛好，創(chuàng)造和發(fā)展起來的歌唱藝術的一種唱法。民族唱法包括*的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等四種唱法。 ?

民歌和民歌風格的歌曲帶有濃郁的地方音調(diào)，在演唱時如能用方言更能表達其內(nèi)容與色彩，但是地方語與漢語普通話的總規(guī)律是相同的，因此用普通話來演唱也是行得通的。在風格處理上北方民歌要豪放悍獷一些的特點，南方民歌則要委婉靈巧的特點，高原山區(qū)民歌要高亢嘹亮一些，平原地區(qū)民歌要舒展自如一些。 ?

由于民族唱法產(chǎn)生于人民之中，繼承了民族聲樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在演唱形式上是多種多樣的，演唱風格又有鮮明的民族特色，語言生動，感情質樸，因此，在群眾中已有深深扎根，成為人們不可缺少的精神食糧。 ?

民族唱法歌唱發(fā)聲技巧 ?

一、起音(Attack) ?

起音是歌唱發(fā)聲的開始動作?！? ?

起音”這個詞，是*聲樂界很通俗的說法，顧名思義就是雖開頭的音。從不同的外文上翻譯過來的名稱，有的稱之為“激起”，有的稱之為“起首”，還有的稱之為“始音”。實際上，這些名稱都是一個意思。 ?

沈湘教授指出：“起音好壞，對發(fā)聲的質量有很大影響。起音起不好，找不到正確的起音感覺，后邊唱出來的聲音都不會好。一首歌，一開頭聲音就不對，唱整首歌的聲音也對不了，而且越唱越砸。在學習聲樂的過程中，首先要學會正確的起音”。 ?

起音之前決不能緊張，在任何音高上起音，心情始終是“輕松安靜”的狀態(tài)，發(fā)聲器官各部分都不緊張。這種心理狀態(tài)，是良好起音的關鍵。在此前提下，全身要以松弛而又積極的心態(tài)投入歌唱發(fā)聲工作，使人聲“樂器”處在協(xié)調(diào)的歌唱狀態(tài)之中，去努力體驗“松而不懈、緊而不僵”的感覺。 ?

起音時，找到胸口起音的發(fā)聲位置極為重要。因為，好的起音聲帶及喉頭是不應該有任何感覺的。 　　起音之前聲帶是閉合狀態(tài)，發(fā)音時氣息沖開聲門，就像“極輕微咳嗽的感覺”。也卞是說，起音時聲門不是向里閉合，而是向外打開。就在聲門打開的剎那間，感覺氣息“輕輕一碰嗓子”(聲門)就產(chǎn)生出明亮、通暢的音響。它同“起間時聲帶向里閉合”的方法是截然不同的兩種方法。 ?

起音之前深吸氣，但不要吸得太多。發(fā)音時，在“吸著唱”的心理感覺中控制呼氣的量，同時，以“向下輕微嘆氣”的感覺使氣息均勻而又緩慢地“沖擊聲門”。在感覺上，真正的聲門沒有“沖擊”現(xiàn)象存在，只感覺氣息“沖擊”著胸口“嗓子眼兒”的發(fā)聲位置，這種起音既干凈又輕松。 ?

二、連音(Legato) ?

歌唱發(fā)聲時，唱好連音，是表現(xiàn)歌唱旋律優(yōu)美樂感必不可少的技巧手段。 ?

演唱連音時必須從氣息與發(fā)聲位置兩方面入手解決問題。沈湘教授明確指出：“氣息的連貫是聲音連貫的前提。氣息就像一根繩子把聲音的‘珠子’串起來，穿成一串兒的時候，要感到氣息總是連續(xù)、均勻、自如、流暢地從‘嗓子眼兒’通過，而深部位的呼吸支持一定要穩(wěn)定。這種氣息的穩(wěn)定性與送氣的連貫性是唱好連音最重要的方法。在歌唱發(fā)聲時，這種連貫性與穩(wěn)定性自始至終不受旋律變化及咬字吐詞變化的干擾。在聲音上，音與音的連接是均衡的、圓滑的，不允許有裂痕出現(xiàn)”。因此，一樣寬窄的母音，一樣明亮、統(tǒng)一的音色、一樣通暢的氣息、一樣均衡的共鳴音量是連音技巧的基礎。掌握了這種連唱的技巧，就可以根據(jù)音樂的表現(xiàn)，去變化聲音的力度和音色，唱出連貫、優(yōu)美的旋律線條。連唱能磨掉音符之間生硬的“楞角”，使歌唱發(fā)聲更富有樂感。連音唱得好，就能將樂感自然地表現(xiàn)出來。(@歌唱藝苑Artsinging) ?

三、斷音(Staccato) ?

英國聲樂家凱薩利說：“斷音是由于在聲帶開始振動之后，這種振動的行動突然停止的結果。在一串斷音中，動和停的動作連續(xù)交替出現(xiàn)。斷音不只是歌曲中的一種裝飾，對于聲帶和開動聲速的肌肉也是一種健康鍛煉。用它來改正由于內(nèi)收不夠有力而產(chǎn)生的聲音無力也是很有效的?！? ?

①斷音與頓音、彈跳音的唱法，感覺是基本一致的。這種技巧常見于女聲特別是花腔女高音的演唱中。斷音發(fā)聲狀態(tài)同生活中人們開懷“哈哈”大笑的情形很相像，所以，很多聲樂教師用這種大笑的感覺啟發(fā)學生來掌握斷音技巧。 ?

從演唱斷音的感覺上，應掌握如下要領： ?

(1)斷音首先要找呼吸的感覺，“心里想著在胸腹之間的橫隔膜處‘拍皮球’，向下‘拍球’時發(fā)聲，向上‘抬手’時不發(fā)聲，立即換氣”。 ?

(2)胸口發(fā)聲位置上以“吸著唱”的感覺“打開喉嚨”，“吸著唱時發(fā)聲，停吸時不發(fā)聲”?！皶r吸、時停，時發(fā)、時斷”。 ?

(3)慢的斷音，則需要在音與音休止間隙中快速換氣。聲音只要停止，立即快速換氣。發(fā)聲與換氣幾乎同步進行。斷音的呼吸是氣息極少量的消耗與補充，而大量的是腰圍飽滿的氣息平疲“吸住”和儲存的感覺;唱快速持續(xù)斷音樂句往往是用一口氣兒唱出來的，像從發(fā)聲位置的“嗓子眼兒”里吹出一連串的“氣泡音”。當然，在樂句之間要進行快速換氣。是否能掌握好唱斷音的技巧，關鍵在于是否能掌握好換氣技巧。 ?

四、顫音(Vibrato) ?

均勻微顫的歌聲，是人的心情象征，它為歌聲的飛翔插上了美麗、迷人的翅膀。從聲學動力學來看，微顫的聲音能使空氣產(chǎn)生共振，從而具有致遠力。 ?

演奏小提琴，用手指揉弦使聲音產(chǎn)生微顫，樂聲便悅耳動聽。因為，微顫不僅能產(chǎn)生旋律感，同時，也能使音樂富于律動感。人聲也不例外。 ?

顫音的波動次數(shù)與波形幅度(極限為半音)有著均勻、穩(wěn)定的規(guī)律。沒有顫音的直聲，會使人感到歌聲呆板而毫無生氣，聽起來索然無味;超出正常范圍的大顫音，即搖擺的聲音，聽起來又會使人不安、厭煩。學會并掌握正確的顫音技巧，是表現(xiàn)優(yōu)美歌聲的必需。 ?

能唱出優(yōu)美、微顫的歌聲，主要靠的是心理聽覺功能的作用。凡具有自然、優(yōu)美顫音的男、女歌手，一般都有驚人的模仿力。他們往往從欣賞美好顫音的歌聲中獲取正常顫音的振幅速度等方面的信息在聽覺記憶中儲存起來。 ?

五、滑音(Portamento) ?

滑音是聲音在高、低音之間的上、下滑動，表現(xiàn)為音階式連接的移動線條。在意大利歌劇詠嘆調(diào)的演唱中，經(jīng)常使用這種滑音技巧，使歌唱產(chǎn)生連貫、圓滑的音樂美感。 ?

掌握滑音的演唱技巧，要注意以下幾點： ?

(1)歌唱者，要想很好地掌握滑音的演唱技巧，準確地表現(xiàn)意大利歌劇的風格特點，首先要訓練自己的聽覺。多聽西洋歌劇演唱大師的演唱，熏陶自己的耳朵。沈先生說：“聽得多了，味兒也熏出來了”。 ?

(2)演唱滑音時，“聲音下滑要保持共鳴的高位置，頭腔和鼻咽腔的共鳴音響不能掉到口腔里，更不能掛在嗓子上;聲音上滑時，位置不能往上夠，只要輕輕地抬起軟口蓋，貼住咽壁往里吸著唱就可以了?！鄙蛳娼淌谟眠@種極其簡單的方法指導，能使學生很容易地唱好滑音。 ?

(3)無論唱的是上滑音還是下滑音，都是在心理活動的主導下唱出來的滑音線條。這種圓滑、優(yōu)美的線條，一定要清晰、流暢，不能做作，也不可濫用。 ?

六、跳進(Salto) ?

旋律進行超過二度音程即為音程跳進。三度以內(nèi)的為小跳，三度以外的為大跳。在音樂的旋律中，音程在四度、五度、六度、七度、八度，甚至超過八度的音程大跳進行是屢見不鮮的。這種音程大幅度的跳進，能使音樂造成迭宕起伏的宏偉氣勢。 ?

一般來說，在歌曲旋律中，音程大幅度跳進常常出現(xiàn)在中聲區(qū)向高音區(qū)的轉換，是需要特殊的換聲技巧才能把跳進音唱好。如果歌唱者已經(jīng)熟悉了換聲區(qū)唱法，應該說，唱好跳進音是不成問題的。只需要 在演唱時記住以下幾個要領： ?

(1)由低向高唱大跳音時，首先是心態(tài)的穩(wěn)定，絲毫也不感到緊張，相反地，以興奮的、松馳的心理迎接高音的到來。 ?

(2)唱大跳音時，要把高音之前的那個音唱好。歌唱發(fā)聲時，聲帶既不能躲，嗓子又不能用勁兒，聲音不能“掛嗓兒”。 ?

(3)“在低音共鳴位置不變的感覺下唱大跳的高音，只是在位置的后面加上‘翻、扣’的感覺讓高音完全進頭”。沈湘教授在這里所指的共鳴位置，實際上是聲音里混著氣息“貼著咽壁吸著唱”、“聲音碰響咽壁”的共鳴位置。這個位置在鼻咽口下方的口咽腔中。在翻唱高音之前，想象一支手從后頸“拿住 咽管兒”，從后背往后腦勺“一翻、一扣”，高音就在頭腔里“開花”了。 ?

七、花腔(Collratura) ?

花腔女高音，是抒情性女高音中最纖巧、最靈活的聲部。那夜鶯般婉轉優(yōu)美的嗓音，能夠在最寬廣的音域(超過兩個八度)中自如地表現(xiàn)華麗、嫵媚的花腔聲音特色。一部難度很大的花腔作品，往往需要將各種花腔技巧綜合起來使用。 ?